Знакомый ваш Сергей Есенин

               Когда читаешь о Есенине, то непременно встретишь такие определения: «голос русской души», «певец русской природы», «поэт золотой бревенчатой избы», «подлинно русский поэт», «настоящий русский самородок», «крестьянский поэт». А о поэзии Есенина будет сказано, что она отличается «необыкновенной любовью к в родине», к «русской земле» с «её неброской красотой», к «простому русскому крестьянину». Клише и стереотип? Конечно, но любит Есенина искренне и выражает «наглядно» любовь простой народ: еще недавно портрет Есенина часто можно было увидеть на ветровом стекле у дальнобойщика и продавщицы сельмага, в гостях под водочку и селедочку распевали песни на всем знакомые стихи поэта и даже признавались в любви его стихами (когда своих слов уже не хватало). Было это во времена советские, но клише «Есенин — свой в доску парень» не стерлось и под сей день: открылся совсем недавно в Москве ( недалеко от Лубянки, где арестованный поэт сидел несколько раз, — какая ирония!) кафе-ресторан «Есенин».

Заметка о нем на сайте ресторанов Москвы называется «Ресторан «Есенин»: размах русской души». В чём же «размах»? А вот в чем: только тут «главные символы России: красивые девушки, самогонка, икра, блины, балалайка, балет и, конечно, цыгане. Творчеством Есенина здесь пропитано буквально каждое блюдо авторской кухни легендарного шеф-повара ….., которая известна своей концепцией, подчеркивающей уникальность русского продукта». Бедный Есенин! И из него сделали псевдонародный «бренд», покрытый сахарной глазурью. А он — поэт уникальный, настоящий лирик, фигура сложная, противоречивая, трагическая....

              Сергей Есенин родился в 1895 году в простой крестьянской семье в деревне Константиново под старым, сегодня небольшим, городом Рязань. Деревня стоит на холме, внизу протекает неторопливая река Ока, за ней — бесконечные луга, которые река заливает весной, вокруг поля, леса, и огромный купол синего неба над головой — может, благодаря этому небу Есенина так полюбил синий и голубой цвет. 

Озорной и быстроногий, в детстве Сергей всё время проводил на улице - прекрасно лазил по деревьям, катался на лошади, летом много плавал, часто дрался с мальчишками

     Худощавый и низкорослый,

     Средь мальчишек всегда герой,

     Часто, часто с разбитым носом

     Приходил я к себе домой.

А домой — это в маленькую деревянную избу, в которой вместе с дедом и бабкой жил Есенин в детские годы и которая на всю жизнь стала для него символом родного дома. Много раз потом вспомнит Есенин эту избу (которая стоит в Константиново до сегодняшнего дня) в своих стихах:

       Низкий дом с голубыми ставнями,

       Не забыть мне тебя никогда....

Деревенский мальчишка, сын необразованного крестьянина, - оказалось, что он обладал необыкновенным даром видеть красоту окружающего мира и был способен описать, передать эту красоту в словах.

      Оттого, что я с севера, что ли,

      Я готов рассказать тебе поле,

      Про волнистую рожь при луне...

 Благодаря прирожденной наблюдательности, фантазии, запомнившимся с детства народным сказкам и песням у Есенина сложилось особое отношение к тому миру, который он видел вокруг себя. Этот мир был живой, одушевленный, каждая его частица обладала способностью чувствовать, любить, страдать, радоваться. А человек был одним из многих элементов этого единого крестьянского космоса, который составляли деревья, травы, солнце, вода, небо, зима, животные, птицы, земля. Красота, которую поэт видел вокруг, превращалась у него в гармоничные стихи, которые, лились естественно и мелодично, как задушевную народная песня. В стихах Есенина предметы одушевлялись: простая мельница превращалась в «деревянную птицу», березка стояла в сарафане, раскинув «желтые косы», как девушка, а черемуха «принакрылась белой накидкой», «метель, как цыганская скрипка» плакала, а клён вообще вёл себя совсем, как человек:

      Клен ты мой опавший, клен заледенелый,

      Что стоишь нагнувшись под метелью белой?

      Или что увидел? Или что услышал?

      Словно за деревню погулять ты вышел.

      И, как пьяный сторож, выйдя на дорогу,

      Утонул в сугробе, приморозил ногу...

Деревенкий парень, он понимал простую крестьянскую жизнь и знал, как вести хозяйство: когда сеять и жать хлеб, как косить траву, как доить корову, как ходить на охоту. Но он не только ощущал свою землю руками, но чувствовал её душой — и родная земля в его стихах сверкала самыми яркими красками: синим, гоолубым, золотым, красным. И чем быстрее бежало время, чем дальше уезжал поэт от своей родной земли — тем прекраснее и милее казалась она ему....

Наступил день, когда Есенин уехал из своей деревни — он слишком хорошо знал, что такое доля русского крестьянина: тяжелый изнурительный труд, бедность, униженность, теснота, неустроенность, бесперспективность. А он был талантлив, молод, красив,полон надежд и честолюбивых планов на будущее: большой город, мечты о поэтической карьере и славе манили его. В 17 лет он приехал в Москву, а потом, быстро поняв, что центр культуры и главный город страны - Петербург, Есенин перебрался в северную столицу. Позже он вспоминал:

     Было время, когда из предместья

    Я мечтал по-мальчишески — в дым,

    Что я буду богат и известен

    И что всеми я буду любим.

В петербургский салонах в это время была мода на всё «народное», особенно на народное искусство. Есенин быстро оценил ситуацию и ловко разыгрывал из себя простого, «лапотного» мужичка: он специально одевался в деревенскую рубаху, высокие сапоги, мазал свои чудесные волосы маслом (как когда-то делали деревенские модники), даже говорил специально с особым акцентом — и в таком виде привлекал внимание изысканных салонов Петербурга. В столице Есенину удалось познакомиться с самыми знаменитыми литераторами того времени: он прочитал свои стихи Александру Блоку, познакомился с Анной Ахматовой, Николаем Гумилевым, с Сергеем Городецким, бывал на вечерах Зинаиды Гиппиус, даже выступал перед императорской семьей в Царском Селе.

 В 1915 году Есенину испольнилось 20 лет: он был очень привлекательным — с яркими чистыми голубыми глазами и золотыми кудрявыми волосами, нежным лицом поэт напоминал героя русской сказки. Когда читал свои стихи, лицо его воодушевлялось, горело - все вместе производило на слушателей сильное впечатление. «Стихи свежие, чистые, голосистые», - записал Блок своё впечатление о Есенине.

События, которые произошли в стране через год, перевернули всю российкую жизнь, в том числе и жизнь Есенина. «За годы войны и революции судьба меня толкала из стороны в сторону...»,- написал поэт в автобиографии. «Февральскую и Октябрьскую революции 1917 года я встретил сочувственно, но больше стихийно, чем сознательно». Он не был ни за большевоков, ни против них, он только кожей чувствовал момент гиганского слома прежней жизни.

Несмотря на материальные и бытовые неудобства - голод, холод, неустроенность, безработицу, духовная жизнь в первые послереволюционные годы в стране кипела. Есенин тоже был воодушевлен происходящим: он был полон творческих планов, писал и издавал свои стихи, много выступал с публичным чтением, вместе с друзьями-поэтами создал новую поэтическую группу, которой они придумали название «поэты- имажинисты». Счастливым назвал Есенин даже страшный и голодный 1919 год: «Самое лучшее время в моей жизни считаю 1919 год. Тогда мы зиму прожили в 5 градусах комнатного холода. Дров у нас не было ни полена».

Но революционная эйфория постепенно проходила. Лирический поэт, Есенин продолжал петь о красоте земли, природы, гармонии крестьянского мироздания, тонкости чувств и оттенков - а советская власть славила заводского рабочего, труд рабочих масс, индустриальные достижения, призывала к мировой революции, звала ломать и крушить старый порядок. Отдельный человек в это время не только не был нужен - его просто не замечали. Есенину всё это было глубоко чуждо — он ощущал себя растерянным, потерявшим свой путь, как жеребенок из известного стихотворения, который пытался обогнать «на лапах железных поезд»

                       Видели ли вы,

                      Как бежит по степям,

                      В туманах озерных кроясь,

                      Железной ноздрей храпя,

                      На лапах чугунных поезд?

                     А за ним

                     По большой траве,

                     Как на празднике отчаянных гонок,

                     Тонкие ноги закидывая к голове,

                      Скачет красногривый жеребенок?

                     Милый, милый, смешной дуралей,

                     Ну куда он, куда он гонится?

                     Неужель он не знает, что живых коней

                     Победила стальная конница?.....

Новая жизнь, как этот железный поезд, стремительно уносилась вперед, в неведомое будущеее, а поэт видел вокруг только руины старого мира и не мог понять и разобраться в происходящем. В стихитворении «Письме к женщине» он искренне признается об этом:

                 Любимая!...

                 Не знали вы,

                Что я в сплошном дыму,

                В развороченном бурей быте

                С того и мучаюсь, что не пойму -

                Куда несет нас рок событий...

Не в силах справится с «роком событий» Есенин выбрал самый «русский путь» - уйти, спрятаться от исторического шторма в тихом месте, в «трюме» корабля жизни -

               Тот трюм был -

               Русским кабаком.

               И я склонился над стаканом,

               Чтоб, не страдая ни о ком,

               Себя сгубить в угаре пьяном.

Есенин (особенно последние годы) пил много, пил отчаянно, пытался лечится, друзья и окружавшие его любимые женщины пытались спасти его — безуспешно, страсть к алкоголю постепенно превратилась в болезнь. Но алкоголь был следствием, а не причиной, которая крылась в разладе с самим собой и с новым миром — у него больше «нет любви ни к деревне, ни к городу», да и чувств совсем не осталось - «душой стал, как желтый скелет». И кричат строчки в стихах последних лет:

Вот так страна!

Какого ж я рожна

Орал в стихах, что я с народом дружен?

Моя поэзия здесь больше не нужна,

Да и, пожалуй, сам я тоже здесь не нужен.

Есенин, написавший цикл стихов «Москва кабацкая», пытается всеми силами отвлечься от мрачных мыслей, убежать от преследующего его «чёрного человека» (героя его предсмертной поэмы 1925 года»

        Черный человек,

        Черный, черный,

        Черный человек

        На кровать ко мне садится,

        Черный человек

        Спать не дает мне всю ночь...

Он встречается с новыми людьми, много ездит по стране — был на Урале, на Кавказе, в Средней Азии, ищет забвения в любви женщин. Невероятна история его женитьбы на американской танцовщице Айседоре Дункан в 1922 году: она была его намного старше, не знала русский язык, Есенин не знал ( и даже «не желал признавать», по его словам) ни одного иностранного языка. И тем не менее многое их сближало: артистизм, темперамент, широта натуры, нежелание считаться с общепринятыми нормами и правилами.

Благодаря Айседоре Есенин побывал в Европе и Америке, посмотрел много городов и новых мест, но через некоторое время вдали от России впал в ещё большую депрессию: «…тоска смертная, невыносимая, чую себя здесь чужим и ненужным, а как вспомню Россию, вспомню, что там ждет меня, так и возвращаться не хочется.», - писал Есенин. Вернулся в Россию уже один в 1923 году.

Разочарование и тоска все чаще и чаще одолевали его, он пишет об усталости, о скорой смерти, о том, что юность пролетела — это одновременно и вздох, и крик души:

        Неудержимо, неповторимо

        Все пролетело... далече... мимо...

       Сердце остыло, и выцвели очи...

       Синее счастье! Лунные ночи!

Вдруг наступила осень жизнь — а поэту не было и 30 лет!

      Не жалею, не зову, не плачу,

      Все пройдет, как с белых яблонь дым.

     Увяданья золотом охваченный,

     Я не буду больше молодым...

     Я теперь скупее стал в желаньях,

     Жизнь моя? иль ты приснилась мне?

     Словно я весенней гулкой ранью

      Проскакал на розовом коне.

В конце декабря 1925 года Есенин приехал в гостиницу «Англетер» в Ленинграде. Там он вновь погрузился в тяжелую депрессию. 27 декабря эмоциональное и психичесое состояние поэта было ужасное: не найдя чернил под рукой, он написал последние в его жизни стихи своей кровью, - в тот же день он покончил собой. Смерть Есенина, известного поэта и скандалиста, породила множество слухов о его убийстве, которое приписывали страшному КГБ (эта организация носила название ОГПУ: Объединённое государственное политическое управление). Современные исследования убийства не подтверждают. Вот предсмертные стихи Есенина:

      До свиданья, друг мой, до свиданья.

      Милый мой, ты у меня в груди.

      Предназначенное расставанье

     Обещает встречу впереди.

     До свиданья, друг мой, без руки, без слова,

     Не грусти и не печаль бровей, —

     В этой жизни умирать не ново,

    Но и жить, конечно, не новей.

30 лет яркой и противоречивой жизни, годы невероятной популярности и славы 20-х годов — и долгие годы забвения после смерти, когда имя хулигана Есенина и его «скандальные», несоветские стихи были практически под запретом, - а стихи поэта не забыли, их читали и любили. Он был близок, понятен даже своим характером, в котором душевная чуткость, тонкость чувств, порой и сентиментальность сочеталась неожиданно с холодным равнодушием и даже жестокостью. Кто, как ни вчерашний русский крестьянин ( а это была большая часть населения в СССР), мог понять и сравнить жизнь Есенина с ее загулами, запоями, скандалами, падениями и - раскаянием, просьбой о прощении, плачем и криком по содеянному — со своей жизнью, такой похожей на его...... Как никто до него Есенин простыми словами смог выразить страстность, разломанность души, противоречивость и трагизм русского национального характера. Не «блюдо в ресторане пропитано творчеством Есенина», как написано на сайте, а народ, как в зеркало, до сих пор смотрит и узнает себя в стихах своего великого поэта:

     ...Месяц умер,

      Синеет в окошко рассвет.

     Ах ты, ночь!

     Что ты, ночь, наковеркала?

     Я в цилиндре стою.

     Никого со мной нет.

     Я один...

     И - разбитое зеркало...

( поэма «Черный человек»)

ВЫПЬЕМ И СНОВА НАЛЬЁМ!

      Среди стереотипов о России и о русских ассоциация со словом «водка» возникает одной из первых: Россия - страна, где пьют водку, все русские пьют водку, они пьют ее каждый день с утра до вечера при любых условиях в неимоверном количестве и т. п. Интересно, что среди самих русских вокруг водки создался тоже почти мифический ареол: большинство населения убеждено, что водку придумали в России, что секрет изготовления водки насчитывается крайней мере тысячу лет, а по-настоящему, много, умеют пить водку только у нас. 

Язык помогает держаться этому стойкому убеждению. 

Взгляните, сколько одних глаголов используется для описания питья водки (при этом большинство вариантов имеет значение «пить много и очень много»):

выпить, напиться, упиться, запить, перепить, надраться, нажраться, нализаться, набраться, хватить лишнего, опохмелиться, гудеть, бухать. А еще для выражения «выпить много» есть идиоматические выражения: напиться влежку. вдрызг, в дым, в дымину, в доску, в дрезину, в лоскут, в лоск, в стельку, в дугу, вдребадан, вдупель, вусмерть, допьяна, до положения риз, до упора, до бесчуствия, до потери сознания, до беспамятства. А еще есть пословицы и поговорики: водки много не бывает, водки всегда мало, сколько водки не покупай - все равно второй раз в магазин бежать, пьяного бог бережет, пьяному море по колено.... Ничего не скажешь, богат русский язык, этот ряд ведь можно и продолжить!

Однако давайте разберемся, сколько в мифе о водке правды и сколько выдумки. Сегодня водкой называют крепкий алкогольный напиток, представляющий собой смесь очищенного этилового спирта (от 40 до 50 объёмных процентов) с водой (словарь dic.academic.ru). Но слово «водка» появилось намного позже самого напитка.

Само слово «водка» (существующее и в польском языке), произошло от слова «вода» и имеет уменьшительно-ласкательное значение В древности на Руси водку не пили, потому что ее не было ни в Европе, ни на Руси: химии еще не существовало, поэтому не знали процесса дистилляции ( по-русски иногда его называют перегонкой) и не ведали, что такое спирт.

На Руси любили пить крепкие алкогольные напитки (меды ставленные, брагу и другие), которые получались путем брожения (ферментации) разных ягод с медом. Эти напитки умели очищать от невкусных и вредных для здоровья примесей: ставили на холод, фильтровали. Впоследствии эти навыки помогли в приготовлении уже русской водки.

Спирт, который назывался в то время aqua vita, использовался в Европе как лекарство и продавался в аптеках, его в таком качестве и приподнесли русским князьям в конце 14 века. Он не очень понравился: была продукция домашнго изготовления более вкусная и привычная. Но постепенно стало понятно, что быстрое получение методом дистилляции или перегонки такого большого количества «белого вина» (или «хлебного вина», «зелена вина», как тогда называли водку), очень выгодно. И хотя православная церковь считала, что заниматься таким делом не следует богобоязненному православному христианину, производство водки к 16 веку стало уже массовым. В немалой степени такому взрыву интереса к водке способствовало то, что основой для производства водочного спирта на Руси было зерно, рожь да пшеница (а не виноград или картофель, как Европе), которые очищали, «перегоняли» по несколько раз - применяя и старорусские технологии, пока не получали напиток крепкий и отличного качества — натуральный, прозрачный и чистый, как вода, и он покорил страну. При Иване Грозном в 16 века была установлена монополия на производство и продажу водки, которая существует в России и сегодня. Водку продавали в «царевых кабаках», доход от этой торговли приносила государству большую прибыль.

Царь Петр Первый отказался от монополии государства в производстве водки и разрешил дворянству и купечеству заниматься производством «хмельного вина», а императрица Екатерина Великая позволила даже не платить за это налог в казну. И появилось много новых сортов водки, потому что в 19 веке почти в каждом дворянском хозяйстве делали дома «свои настойки». В процессе неоднократной перегонки водку уже отлично очищали, а вспомнив древние традиции, стали добавлять в него потом разные ягоды - так появились водки анисовая, вишневая, яблочная, лимонная и много-много других. В дворянской среде выработалась и культура употребления водки: ценили аромат, качество этого благородного напитка, пили в очень небольших количествах. Русскую водку дарили важным иностранцам как особый подарок: Екатерина сделала такой подарок шведскому королю Густаву, немецкому королю Фридриху Великому, Карлу Линнею, философу Вольтеру. После победы над Наполеоном русскую водку открыли и чрезвычайно оценили французские аристократы, а затем и вся Европа.

Плохо очищенную через самогонный аппаратат водку пило бедное население (она называлась и сегодня называется «самогон»), которую пили в безмерных количествах - только бы деньги были! 

Водку в то время не разливали по бутылкам, а использовали другие меры: «ведро» (12,3 литра), «полведра» и «четверть ведра».

В 1884 г. в России был создан особый «Технический комитет», в задачу которого входил контроль за производством и качеством водки. В работе комитета принимал деятельное участие знаменитый химик Д. И. Менделеев. 

Он же предложил разбавлять хлебный спирт с водой в соотношении 40 процентов (напиток именно такой крепости лучшим образом усваивается организмом), а также официально утвердить название водка для русского хлебного спирта. Так была утверждена единая технология приготовления водки, а ее качество стало гарантироваться государством - название «водка» применялось уже как единственное и лексически наиболее правильное для этого исконно русского алкогольного напитка. Несмотря на все гарантии, в 20 веке в разных странах мира продолжали появлятся напитки под названием «водка», что заставило СССР даже обратиться в международный суд. Решением международного арбитража 1982 года за СССР были бесспорно закреплёны приоритет создания водки как русского оригинального алкогольного напитка и исключительное право на её рекламу под этим наименованием на мировом рынке, а также признан основной советский экспортно-рекламный лозунг — «Only vodka from Russia is genuine Russian vodka!» («Только водка из России — настоящая русская водка!»).

А что же с культурой употребления водки сегодня в России? Много или мало пьют? Водка считается у нас «мужским напитком», вот и поговорим об этом с настоящим русским мужчиной.

Вопрос: Скажите, почему русские предпочитают из алкоголя именно водку?

Ответ: Это настоящий мужской напиток, традиционно русский. Когда его пьешь, тоже становишься настоящим мужчиной.

Вопрос: А когда пьют водку?

Ответ: Обычно в компании, особенно если ты попал первый раз в незнакомую компанию. Нужно выпить, чтобы снять внутреннее напряжение и расслабиться. А водка и сразу помогает, потому что действует быстро.

Вопрос: Водку пьют всегда в компании?

Ответ: Практически, да. Пить в одиночку - это уже начало алкоголизма, даже придумали особое выражение: «пить с тренером», т.е. с бутылкой.

Вопрос: А если кто-то не хочет пить водку, он может отказаться?

Ответ: Лучше не отказываться. Компания его не примет, потому что не сможет ему доверять. Такой человек будет вызывать негативную реакцию: или ему не нравится компания, либо он что-то скрывает и боится рассказать, либо он что-то замышляет против остальных. Такой человек остается чужим для других, это прощается только если есть уважительные причины, болезнь, напрмер, но о причинах нужно прямо сказатьь, и их должны все оценить. Отказ — обиден для компании, но если ты не допьешь — никто не обидится, обязательно нужно пригубить.

Вопрос: А когда все пьют вместе водку, разница чувствуется в возрасте?

Ответ: Нет, когда в одной компании все пьют водку, они становятся «равными» в социальном и возрастном аспектах.

Ответ: Значит, что социальное неравенство тоже исчезает?

Ответ: Нет, не исчезает. Начальство пьет водку «со своим кругом», подчиненные — со своим, все должны быть более ли менее равны. И если тебя приглашают выпить с начальником — это знак изменения, повышения твоего статуса.

Ответ: Когда пьют водку, всегда чокаются?

Ответ: Да, это обязательно, здесь подчеркивается коллективный момент, что все вместе совершают это. Не чокаются только на поминках.

Вопрос: А когда, по какому случаю пьют водку?

Ответ: Водку не пьют просто так, обязательно должен быть какой-то повод: день рожденья, национальный праздник, день победы 9 мая, например, свадьба, похороны. Должно быть застолье, за которым собираются родственники и друзья. И русский стол, обязательно традиционные русские закуски под водку: соленые огурчики, черный хлеб, селедочка, маринованные грибочки, квашеная капуста, горячая картошечка. Если водку хорошо закусывать — никогда не опьянеешь. В этом и есть культура употребления водки.

Вопрос: А на работе пьют?

Ответ: Конечно, когда есть повод, например, сохранилась еще советская традиция: в мужском коллективе отмечать водкой день рожденья, уход в отпуск, повышение. Норма в данной ситуации: бутылка на троих, стандартная советская норма.

Вопрос: Как получается разделить ровно одну бутылку на троих?

Ответ: Это от опыта зависит.... Еще можно разливать «по булькам»: когда льешь водку из бутылки в стакан, она производит звук, булькает, получается «булька». Стандартная бутылка 0,5 -21 булька, по 7 булек на стакан.

Вопрос: Вы часто пьете водку? В вашей семье пьют водку?

Ответ: Раньше в моей семье отец регулярно выпивал немного для аппетита, за обедом и ужином - рюмку, может быть, две, но не больше. В его семье тоже так делали: родители и старшие дети. Это дореволюционная традиции, так делали в крестьянских семьях старшие мужчины, это помогало при их тяжелой физической работе. В советское время мальчики в семье до совершеннолетия никогда водку не пили ( могли только тайно с друзьями попробовать из любопытства). Первый раз мальчику наливали, когда он уходил в армию или женился — это большие события, как бы прописка в мир взрослых мужчин.

Вопрос: А ваша жена, взрослые дети пьют водку?

Ответ: Жена, как и все женщины, водку не любит, предпочитает вино. Но иногда может выпить, особенно зимой, когда очень холодно. Если человек замерз — нужно сразу выпить немного водки, и тогда быстро согреешься и не заболеешь. А молодежь сейчас стала меньше пить водку, она больше думает о своем здоровье, занимается спортом, это очень хороший признак.

Вопрос: Но все же русские пьют много, как вы это объясняете?

Ответ: Причин много, я бы назвал две. Во-первых, уже почти нет культуры питья водки— не так часто собираются вместе, не устраивают традиционное застолье с большим количеством еды. Во-вторых, причина может быть в нашем национальном характере. Русские люди очень эмоциональны, когда раздражаются — сразу очень сильно начинают нервничать, переживать. Мужчина в руской культуре не должен показывать свои переживания, жаловаться, но ему же нужно как-то снять стресс, успокоиться - вот тут очень водка помогает. Выпил - и быстро стало полегче, уже ситуация не кажется такой неразрешимой, хочется, чтобы стало еще легче - выпил еще - и мысли вообще все исчезли... Вы помните, даже у Пушкина есть в стихах: «Выпьем с горя! Где же кружка — сердцу будет веселей!». И вот так постепенно привыкаешь снимать стресс, это очень опасно, конечно, это может перерасти в алкогольную зависимость и в болезнь. Самое главное, когда пьешь водку, — вовремя остановиться, тогда сохранишь и веселое настроение и ясную голову. Ну, так давайте поднимем тост и чокнемся - «За здоровье!».

ВДНХ

ВДНХ (Выставка Достижений Народного Хозяйства) – колоссальный памятник советской эпохи, отразивший её идеологию, вкусы и приоритеты, проживший свою историю вместе со страной и выживший несмотря ни на что. В 2104 году началась его фундаментальна реконструкция, ВДНХ возращается былой блеск и величие. Самое время вспомнить, когда и с чего всё начиналось..... 

А начиналось все в начале 30-х годов, когда после Второго Всесоюзного Съезда колхозников было принято решение открыть Всесоюзную Сельскохозяйственную Выставку (ВСХВ), на которой можно бы увидеть успехи и достижения колхозного строительства в СССР. Колхозы появились относительно недавно, за насильственную коллективизацию русское крестьянство заплатило дорого: голодом, ссылкой в Сибирь и лагеря, разорением и бедностью. СССР в то время оставалась еще страной крестьянской, поэтому в народной памяти трагедия коллективизации была жива. Советской власти нужно было сделать все, чтобы трагедия быстрее забылась, наглядно продемонстрировать успехи колхозов и изобилие сельскохозяйственной продукции. Выставку, состоящую из павильонов отдельных советских республик, решено было открыть в 1937 году и посвятить 20-летию советской власти. Работа шла медленно, но к июлю 1937 года уже стояли павильоны Белоруссии, Украины, общий павильон Закавказских республик, Татарии, Туркмении, Механизации, Главный павильон, павильон Свеклы, Овощей и др.

1 августа 1939 года Всесоюзная сельскохозяйственная выставка была, наконец, торжественно открыта. На церемонии присутствовало 10 тысяч человек, включая видных деятелей партии и правительства Советского Союза. Забытый и неприметный пустырь северо-восточной границы Москвы превратился в уникальный выставочный город, целую страну - Советский Союз в миниатюре.

Макет будущего СССР занял 136 гектар. Выставочный город объединил 250 зданий, включая 32 павильона по разным сельскохозйственным отраслям и 20 дворцов союзных республик, краев и областей, а также парк, оранжерею субтропических культур, площади, пруды, открытые демонстрационные участки земли, образцовые сельскохозяйственные постройки и даже сахарный завод. Посетители сельскохозяйственной выставки, которая стала потом проходить регулярно, с восторгом рассматривали необыкновенных размеров овощи и фрукты, гигантских домашних животных — сытых коров, неповоротливых свиней, медлительных верблюдов, чистых овец, удивлялись новым селекционным растениям.

Вокруг павильонов Выставки была создана зона отдыха для трудящихся: большой парк, аттракционы, летний театр. На ВДНХ трудящиеся должны были приходить, как на праздник – здесь было всё сказочно красиво! Здесь играла музыка, работали аттракционы, всегда было веселье и праздник. В первые 85 дней работы Выставки ее посетило свыше 3,5 млн человек!

Павильоны выставки были построены в стиле так называемого «сталинского классицизма» - самого популярного архитектурного стиля 30-х годов. Т

олько над первым открытием выставки в 1939 году трудились две тысячи художников, скульпторов и архитекторов! Известные художники Эль Лисицкий и Александр Дейнека, скульпторы Сергей Конёнков и Григорий Мотовилов, архитекторы Вячеслав Олтаржевский и Сергей Чернышёв участвовали в воплощении идеального советского мира.

В оформлении зданий художники и скульпторы использовали самые разные природные материалы. Большинство павильонов республик копировали классицистический стиль, дополняя его народным орнаментом, декоративно-прикладными элементами, рисунками, мозаикой, скульптурными композициями, в результате чего выходила полная эклектика. И никого не смущало, что классические колонны и вазы на здании стояли рядом с фигурами мощных колхозников или рабочих (а иногда огромных быков, лошадей и кроликов), которые должны были показывать главную идею — коллективный труд на благо совветской страны.

Богатые и сказочные павильоны Выставки, воплощавшие советскую мечту наяву, были столь отличались от реаности тех лет, что напоминали декорации. Кинорежиссеры не упустили неожиданно открывшейся возможности: на территории ВДНХ были сняты самые популярные советские «хиты» того периода: фильм «Подкидыш» со знаменитой актрисой Фаиной Раневской, «Светлый путь» и особенно фильм «Свинарка и пастух» Ивана Пырьева (1941), рассказывающий о любви простой русской свинарки и дагестанского пастуха, которые, встретившись на ВДНХ, навсегда полюдили друг друга.

Знаменитая «Песня о Москве» звучала гимном советской стране на последних кадрах фильма, снятых, конечно, на территории ВДНХ.

Символом Выставки стала монументальная скульптура Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», которая олицетворяла союз, как тогда говорили, «настоящих хозяев советской земли»: рабочего с молотом и колхозницу с серпом. В июле 1939 года, менее чем за месяц до открытия Выставки в Москве, ее перевезли из Парижа, где 24 метровая скульптура стояла перед входом в Советский павильон на Всемирной выставеке 1937 года. Теперь «Рабочий и колхозница» приветствовала советских людей на подъездной аллее к Главному входу ВДНХ. В Большой Советской энциклопедии эта скульптура названа «эталоном социалистического реализма».

Однако время шло и менялось, социализм постепенно ветшал — и вместе в ним ветшала и ВДНХ. К 90-м годам территория некогда блистающей Выставки пришла в полный упадок, а пришедшие вскоре времена «дикого капитализма» и вовсе превратили Выставку и огромный грязный и неуправляемый коррумпированный рынок, где можно было купить все на свете.

 К большой радости всех жителей столицы в 2014 году по инициативе московских властей началось серьезное обновление ВДНХ. Мэрия хочет вернуть Выставке былой блеск и славу, стремиться сделать эту огромную территорию местом любимого отдыха москвичей, каким оно было когда-то. Теперь здесь аккуратные парковки на входе, убранные и отремонтированные дорожки, нет больше стихийной торговли, активно идет реставрация старых павильонов - им возвращается первоначальный вид, в них появляются новые экспозиции, например, филиал Политехнического музея, вновь работает Зеленый театр. Сюда удовольствием приходят родители с детьми, потому что сейчас тут можно покататься на велосипедах или роликах, на лошадях, вкусно поесть и посетить музей, концерт, выставку или ярмарку. Одним из самых удачных проектов следует признать создание на территории ВДНХ современного катка - самого большого в Европе! Если ориентироваться на цифры, то опыт с катком на ВДНХ стоит признать успешным: его посетили 1,5 миллиона человек, а ВДНХ получила 433 млн рублей дохода. Но самое главное – люди вновь стали с радостью приходить на ВДНХ, им нравится проводить здесь свое свободное время. Тем более, что обо всех новостях, которые происходят на Выставке, можно заранее узнать на ее сайте http://www.vvcentre.ru.

КАК ВАС ЗОВУТ?

Что в имени тебе моем?
Оно умрет, как шум печальный
Волны, плеснувшей в берег дальный,
Как звук ночной в лесу глухом...

                               А. С. Пушкин         

    Весной в лесах появляется скромный двухцветный, синий с желтым, цветок - народ назвал его Иван-да-Марья: «Два имени в одном: Иван-да-Марья, Он верен ей, она ему верна....». Такие простые и всем известные, типичные имена из русской сказки: Иван (Иванушка, Ваня, Ванюша, Ванька) и Марья (Мария, Маша, Маня, Манька, Машенька, Марьюшка). А если заглянуть в историю, то обнаружишь, что эти имена, как и многие другие, которые мы используем сегодня, пришли в русский язык и русскую культуру из других стран и культур, например, такие имена как Сергей, Андрей, Николай, Екатерина, Татьяна, Ольга, Виктор, Игорь и т.д.  

    
А были ли «настоящие», русские имена? Были, хотя назвать их «настоящими» неправильно, точнее сказать, что это имена языческие, дохристианские. До принятия христианства в языческой Руси люди носили имена-прозвища, которые давали по характерному для этого человека признаку. Например, был мальчик со светлыми волосами, блондин - его все называли Беляк, а с темными - Черныш, был человек веселый — Веселин, храбрым -Храбр, родился первым в семье — Первак, вторым — Вторый, третьим — Третьяк. Из древнерусских имен до наших дней сохранилось немало: Лада, Владимир, Всеволод, Святослав, Людмила и другие.

   Христианство, которое пришла на Русь в конце 10 века из православной Византии, принесло новые традиции, в том числе правила, как называть детей. Теперь каждому ребенку при крещении давали имя его святого, ангела-покровителя. До революции в русских семья непринято было праздновать день рожденья человека, отмечали день его святого - «именины». Конечно, каждый православный хорошо знал историю «своего» святого. Жизнь большинства православных святых — это история их праведной жизни и трагической, мученической смерти. Например, святые сестры-мученицы Вера, Надежда и Любовь, жившие во времена римской империи, предпочли смерть отказу от веры в Христа. Благодаря покровительству святого имя, данное при рождении, влияло на будущую жизнь человека. 

Давая пример для подражания, имя святого покровителя в какой-то мере и формировало жизнь его носителя, потому что человек всегда ощущал личную ответственность за то, что носит это достойное имя. В церковных календарях-святцах, откуда брали имена для новорожденных детей, имен было великое множество. Многие из этих имен мы используем по сих пор, а другие забыты и сегодня звучат довольно странно: Мефодий, Савва, Герасим, Фрол, Фома, Феодул, Евпраксия, Аграфена, Иероним, Домна. 

      После революции 1917 года советская власть объявила, что люди наконец получили свободу, в том числе и родители — выбирай ребенку любое имя! Нужно было решительно рвать связь со всей прошлой дореволюционной жизнью. Да здравствует новая жизнь и новый человек с новым именем! Активная и агрессивная антирелигиозная пропаганда (долгие годы повторялись слова Ленина «Религия — опиум народа») привела к тому, что от традиции давать имя по святцам стали отказываться. Родители стали экспериментировать. Вспомнили языческое прошлое - появились дети, которых звали, как деревья, растения или явления природы: Береза, Гвоздика, Дуб, Роза, Заря, Рада, Краснослав. А родители, увлекающиеся техническим прогрессом и наукой, воплотили свою страсть в собственных детях, которых называли Радий, Протон,, Комбайн, Трактор, Биссектриса, Наука, Турбина, Алгебрина, Дизель. Вместе с индустриализацией в СССР появились мальчики и девочки с именами Энергия и Энергий, Лампочка и Электрификация …

     Однако самое главное в новой стране были революционные идеи, события, идеология и её лидеры - Марк, Энгельс, Ленин, а потом и Сталин. И у советских граждан разыгралась фантазия! Девочек называли Идея, Воля, Октябрина, Декрета, Революция, мальчиков - Атеист, Дума, Авангард, Сталин. 

     Языковая тенденция того времени — любовь к аббревиатурам и сокращениям. Коснулось это и образования новых имён с разными вариантами имен Ленина, Маркса, Сталина со словом «революция»: Вил (Владимир Ильич Ленин), Владлен (Владимир Ленин), Марлен (Маркс Ленин), Марклен (Маркс Ленин), Ким (коммунистический интернационал), Кир (коммунизм и революция), Ленвлад (Ленин Владимир), Ор –Октябрьская Революции, Рев и Рева – Революция, Лес (Ленин Сталин), Полес (Помни Ленина Сталина), Мэлс (Маркс Энгельс Ленин Сталин), Фридэнга (Фридрих Энгельс)… И совсем уж странные: Лелюд (ленин любит детей), Вилюр (Владимир Ильич Ленин любит Россию), Люблен (Люби Ленина), Мыслис (люби Ленина Сталина)... Кстати, чтобы помочь родителям найти современное и соответсвующее эпохе имя для ребенка, с 1930 по 1934 год в СССР издавался календарь, где были рекомендованные имена — аналог праволавным святцам. По случаю дня советской полиграфии предлагалось родившейся в этот день девочке дать имя Полиграфа. Так что несуществующее имя «Полиграф Полиграфович» из «Собачьего сердца» Булгакова вполне могло появится в реальности.
К счастью, не все были подвержены революцонному угару. Многие сохранили трезвую голову, задумываяь, как дальше жизнь человеку с необычным именем. Об это написал шутливые стихи «В защиту детей» известный советский поэт Маршак:

Если только ты умен,

Ты не дашь ребятам

Столь затейливых имен,

Как Протон и Атом.

Удружить хотела мать

3

Дочке белокурой,

Вот и вздумала назвать

Дочку Диктатурой.

Хоть семья ее звала

Сокращенно Дита,

На родителей была

Девушка сердита...

А один оригинал,

Начинен газетой,

Сына Спутником назвал,

Дочь назвал Ракетой.

                                                    Пусть поймут отец и мать,

                                                        Что с прозваньем этим

                                                   Век придется вековать

                                                        Злополучным детям...

     Сегодня людей с экзотическими именами периода революции практически не осталось, однако сама тенденция закрепить в имени ребенка яркое и актуальное политическое событие времени налицо. При регистрации младенцев, родившихся на Украине в 2014 году, был зарегистрирован мальчик с именем Саммит и Евромайдан. А на Урале в городе Перми в том же году разразился скандал, когда молодая мать, принадлежащая модной секте сатанистов - «сатанистка» - потребовала записать своего сына под именем Люцифер. Зарегистировать его под этим именем власти отказались...